Пьеса российского драматурга Елены Скороходовой «Не бросайте пепел на пол» в постановке российского режиссера Евгении Акс была представлена 30 мая 2025 года на сцене Кыргызского государственного театра кукол им. М. Жангазиева.
Премьера в Бишкеке буквально с первых минут захватила внимание зрительного зала и все 1,5 часа присутствующие наслаждались великолепной игрой двух актеров. ОН — актёр Дмитрий Бондаренко, ОНА — актриса Зарема Акмашаева сумели превратить мелодраматичный сюжет в реальную историю из жизни. Они будто взяли из нее кусочек, вырезали его и препарировали под микроскопом все наши проблемы.
Вот и получился спектакль не как театральная постановка, а как сама жизнь. Незатейливая история на первый взгляд на самом деле полна многих смыслов. Одна проблема цепляет за собой другую, которые выходят далеко за это камерное пространство, за ту Богом забытую российскую глубинку под названием «Колючка», в которой происходит все действо.
Глубоко несчастная женщина, мечтающая о простом человеческом счастье, понимает, что в поселке, откуда выехали в поисках лучшей доли практически все ее ровесники, появление завидного столичного мужчины может стать ее счастливым билетом в вожделенное замужестве. Надо только завладеть его вниманием! Она запирает двери в деревенском клубе, оказавшимся разрушенным храмом, заводит долгий разговор о том, о сем, но у незнакомца вместо сострадания и симпатии вызывает поначалу лишь нарастающее раздражение.
Но не зря в народе говорится, что наша жизнь очень зависит от случайных встреч. И эта нечаянная встреча двух таких разных персонажей оборачивается неожиданными последствиями для НЕГО и для НЕЕ, заставляя обоих вместе со зрителями по-новому взглянуть на свою жизнь. Успешный бизнесмен, привыкший четко планировать все дела, расписывать по минутам свои дни, оказывается в личной жизни не таким уж преуспевающим: его брак трещит по всем швам, а сам он давно становится для жены и детей источником материальных благ и не больше!
Зато «старая 35-тилетняя деревенская дева» оказывается эрудированным, сильным и целеустремленным человеком, привлекательной и сострадательной женщиной, верящей в чудо, которое в одночасье изменит ее серую жизнь! В отличие от нее москвич давно ничего не ждет от жизни, а приступы неудовлетворенности заглушает виски и сигаретами.
Простой сюжет вовсе не прост: у Вселенной свои планы относительно каждого через осмысление зигзагов судьбы. Осознание настоящего без прикрас постепенно преобразовывается в новую энергию, в новую симпатию. У зрителей же комические ситуации на сцене постепенно вызывают философские размышления о проблемах позабытых — позаброшенных деревень, о человеческих судьбах, о любви и одиночестве.
Драматург поднимает проблему подлинных жизненных ценностей. Они не во внешнем антураже, они в эрудиции, в чистоте помыслов, в искренности. В том, что надо рассмотреть. Спектакль — о любви! Потому что оказывается, что все в жизни — это о любви. К малой и большой Родине, к профессии, к природе, к мужчине и женщине.
Постепенно «старая деревенская дева» раскрывается как симпатичная женщина, как эрудированный, сильный и целеустремленный человек, неоднократно напоминающий нам: «Не бросайте пепел на пол». Ее собеседник курит и постоянно сбрасывает пепел на чистый пол, но эта фраза – больше, чем осуждение такого поведения. Это напоминание всем нам, современникам, о том, что мы забываем о Главном: чистота помыслов и намерений невозможна без чистоты окружающей среды. В этом контексте фраза « Не бросайте пепел на пол» звучит как напоминание о суетности нашего бытия, путанице в наших делах и пепелище из старых чувств, которых давно уж нет, но человек продолжает обманывать себя и других.
«Не бросайте пепел на пол» — фраза очень точно отражает те смыслы, которые автор вложила в свое произведение.
Камерный спектакль, практически нет декораций, но это и не отвлекает зрителя от постепенного погружения в мысли и чувства героев. И возникает такое ощущение, что случившее в далекой деревеньке происходит и в нашем городе, и в любом другом населенном пункте, что проблемам человеческих взаимоотношений нет конца, как нет и четко обозначенного финала у спектакля. Почему? Да потому, что после просмотра зритель не может не задуматься о том, что надо «работать» над собой, очищать свою душу от пороков и грязи, стараться быть внимательнее к окружающим людям.
Громкими аплодисментами поблагодарили зрители артистов, а вместе с ними и всех остальных, кто причастен к этой премьере. Очевидно, что не только игра актёров, но и сам сюжет покорили их сердца.
Текст и фото : Ирина Байрамукова